Portal:Tiyatro
 | 31 Temmuz 2022'de Türkçe Vikipedi'de portallerin sonlandırılmasıyla birlikte, bu portal artık kullanılmamakta ve tarihsel bir kayıt olarak saklanmaktadır. Bu konu hakkında tartışmayı yeniden başlatmak için köy çeşmesi gibi daha geniş bir ortamda görüş isteyiniz. |
Tiyatro Portalı
Tiyatro, oyuncu ya da oyuncular tarafından bir sahnede ya da bir alanda, seyirciler önünde sergilenmesi amacıyla yazılmış ya da doğaçlama oluşturulmuş edebi sahne sanatıdır. Genel olarak temsil edilen eser anlamında da kullanılır. Tiyatro, bir sahne sanatıdır. Tiyatro eseri, olayları oluş halinde gösterir. Bu yönüyle konuşma ve eyleme dayanan bir gösteri sanatı olarak da tanımlanabilir. Yaygın hümanist bir deyişle tiyatro; insanı, insana, insanla, insanca anlatma sanatı olarak ifade edilir.
Tiyatro eserinin diğer türlerden en önemli farkı; diğer edebi eserler okumak ve dinlemek için yazılmışken, tiyatro oyununun sahnede seyirci önünde oynanmasıdır. Değer ölçülerini, izleyenin kanaat ve anlayışlarından alır. Göze görünür bir karaktere sahip olması, canlı olarak meydana geliş niteliğiyle toplum psikolojisine hitap eder. Temsil yeri ve eser, tiyatronun edebiyat öğesidir. Bu edebiyat öğesi yanında tiyatro kavramı içinde oyunculuk, sahne düzeni, ışıklandırma, dekor, kostüm, müzik gibi unsurların bütünlüğü söz konusudur.
Tiyatro metinlerine "oyun," metinleri yazan kişiye oyun yazarı (müellif) ve oyunu sahnede canlandıran kişilere ”oyuncu” (ya da daha genel olarak tiyatrocu) denir. Ayrıca eserin sahnelenmesinde görev alan sahne amiri, dekor ve kostüm sorumlusu, ışıkçı, suflör gibi diğer yardımcı elemanlar da vardır.
Epik tiyatro, siyasal amaçlı bir tiyatro düşüncesidir. Bertolt Brecht’in doğrudan Marksizm-Leninizm etkilenimiyle oluşturduğu ve seslendiği seyirci kitlesini de emekçi sınıf olarak belirlemiş bir kuramdır.
Teoride ve pratikte Marksizmin felsefi, siyasal ve ekonomik tahlillerini tiyatro sahnesine yansıtmaya çalışır. Brecht tarafından bilim çağının tiyatrosu olarak değerlendirilen epik tiyatro, kapitalizm ve sınıflı toplum eleştirisi yapar; oyunlar bir devrimin gerekliliğini çoğu kez doğrudan işaret etmese bile, varolan sistemin olumsuzlanması yoluyla, seyircisini başka alternatifler üzerine düşünmeye çağırma iddiasındadır.
İşte yazarın seyircisini sokmayı arzuladığı bu aktif eleştirel tutum, Brecht tarafından ilk kez 1927 yılında kullanılan epik tiyatro nitelemesinde karşılığını bulur. Brecht canlandıran, taklit eden, seyirciyi yanılsamaya sokan gerçekçi tiyatro düşüncesinin karşısına koyduğu epik tiyatronun, yanılsamacı yönü yokedilmiş, anlatımcı bir tiyatro olmasını hedefler. Brecht’e göre, görünenin ardındaki gerçeği göstermek, burjuva gerçekçiliğiyle ve bütünlüklü bir tiyatro algısıyla mümkün değildir. Tam tersine bu algıyı kıracak, seyirciyi determinist neden-sonuç ilişkisinin cenderesinden kurtaracak ve böylece yanılsamayı kıracak bir tiyatroya ihtiyaç vardır.
Oyun Sonu (Fransızca: Fin de partie, İngilizce: Endgame), Samuel Beckett tarafından 1954-1956 yılları arasında yazılmış tek perdelik tiyatro oyunudur.
Beckett oyunu Fin de Partie adıyla Fransızca olarak yazmış, daha sonra İngilizce'ye kendisi çevirmiştir. 1957'de yayınlanmış olan oyun, Godot'yu Beklerken ile birlikte Beckett'ın en önemli tiyatro eseri sayılmaktadır.
İstanbul Tiyatro Festivali
20. İstanbul Tiyatro Festivali 3 - 28 Mayıs tarihleri arasında gerçekleşecek. Festival 3 Mayıs'ta Şahika Tekand'ın yaptığı ve Studio Oyuncuları’nın sahneleyeceği, Samuel Beckett’in Godot'yu Beklerken oyunu ile Uniq İstanbul'da açılacak. Toplam 32 oyun, dans ve diğer gösterinin yer alacağı festivalde, 23 yerli 9 uluslararası yapım yer alıyor. Festivale Türkiye'nin yanı sıra Almanya, Belçika, Fransa, Hollanda, İngiltere, İsviçre, İran, Kanada ve Portekiz gibi ülkeler de katılacak. 1 Mart'ta basına açıklandı.
Afife Ödülleri
20. Afife Tiyatro Ödülleri 25 Nisan 2016 tarihinde Haliç Kongre Merkezi’nde yapılan törenle sahiplerine verildi. Yılın En Başarılı Prodüksiyonu ödülü Yanlışlıklar Komedisi oyunu ile Bakırköy Belediye Tiyatroları birliğine, Yılın En Başarılı Yönetmeni ödülü ise Antabus oyunu ile İlham Yazar'a verildi. Yılın En Başarılı Oyuncusu ödüllerini Nihal Yalçın ve İbrahim Selim alırken, Yardımcı Rolde Yılın En Başarılı Oyuncusu ödüllerine ise Tuğçe Altuğ ve Ushan Çakır layık görüldü. Bu sene En Başarılı Sahne Müziği ve En Başarılı Giysi Tasarımı ödülleri ise İBB Şehir Tiyatroları tarafından sahnelenen William Shakespeare'in Onikinci Gece oyununa verildi.
| “ | Benim cephem sahne. Ben tiyatronun bir neferiyim. Asker hastalıktan ölmez; kurşunla ölür. Ben de cephede yani sahnede alkışlarla ve alkışların arasında ölmek istiyorum. | ” |
Romeo ve Juliet (Romeo ile Juliet olarak da geçer.) İngiliz oyun yazarı William Shakespeare tarafından yazılmış bir oyundur. Yazarın en iyi bilinen oyunlarından biri olan Romeo ve Juliet sinemaya da uyarlanmıştır.
Şubat 2010 (1) Kumbaracı50
Ocak 2010 (2) Talat Artemel, Maurice Chevalier
Aralık 2009 (9) Beyhan Saran, Havin Funda Saç, Nergis Öztürk, Yıldız Kültür, Rıza Akın, Gözde Kansu, Selma Kutluğ, Ruined (oyun), Nazan Kesal
Kasım 2009 (3) Demet Tuncer, Şebnem Bozoklu, Nejat Birecik
Ekim 2009 (4) Palyaço, IV. Henry, Bölüm 2, En İyi Kadın Oyuncu Tony Ödülü (Oyun), God of Carnage
Ağustos 2009 (1) Mete Sezer
Haziran 2009 (2) İstanbul Efendisi, Saygılı Yosma
Mayıs 2009 (6) Yaman Tarcan, Jerzy Grotowski, Caveman, War Horse (oyun), Selçuk Baran, Yedi Yahudi Çocuk, Ege Üniversitesi Tiyatro Topluluğu, EÜTT Tiyatro Günleri
Mart 2009 (4) Delil Yetersizliği (oyun), Sefiller (müzikal), İzmir Devlet Tiyatrosu, Sabancı Uluslararası Tiyatro Festivali, Gilbert ve Sullivan
Şubat 2009 (7) Türkel Minibaş, Aç Sınıfın Laneti, Salih Tozan, Burhanettin Tepsi, Seyfi Havaeri, Erhan Yazıcıoğlu, Hayvan Çiftliği (oyun)
Ocak 2009 (4) Hüseyin Şadi Karagözoğlu, Turan Oflazoğlu, Kandemir Konduk, Neil Simon
Temmuz 2015 (1) Kerbela (oyun)
Nisan 2016 (3) Kosova Ulusal Tiyatrosu Mazhit Gafuri Başkurt Akademik Drama Tiyatrosu Slovak Ulusal Tiyatrosu
Mayıs 2016 (1) 39 Basamak (oyun)
Tarih: Sanskrit Oyunları • Natya Shastra • Natya Shastra of Bharata • Koodiyattam • Bhasa • Kālidāsa • Kathakali • Bhavabhuti • Harsha • Chinese theatre • Cantonese Opera • Beijing Opera • Ramakien • Noh • Bunraku • Kabuki • Butoh • Theatre of Ancient Greece • Theatre of ancient Rome • Medieval theatre • Commedia dell'Arte • English Renaissance theatre • Restoration comedy • Restoration spectacular • Neoclassicism • Twentieth century theatre
Türleri: Komedi • Drama • Müzikal tiyatro
Felsefe: Aristoteles • Poetics • Konstantin Stanislavski • Antonin Artaud • Bertolt Brecht • Orson Welles • Peter Brook • Jerzy Grotowski • Meisner technique • Stanislavsky System • Method acting • Presentational acting
Organizasyon: Community theatre • Dinner theatre • Fringe theatre • Summer stock theatre • Regional theatre • Off-Off-Broadway • Off-Broadway • Off West End • Broadway theatre • West End theatre
Dernekler: Actors Equity Association • Society of Stage Directors and Choreographers • International Alliance of Theatrical Stage Employees
Ödüller: Back Stage West Garland Awards • Drama Desk Award • Evening Standard Awards • Green Room Award • Hans-Reinhart-Ring • Helpmann Award • Joseph Jefferson Award • Laurence Olivier Awards • London Critics' Circle Theatre Awards • Lucille Lortel Award • Manchester Evening News • Matilda Award • New York Innovative Theatre Awards • Molière Award • Obie Award • Ovation Awards • Sangeet Natak Academy Award • Theatre Pasta Theatre Awards • Tony Award
Stagecraft: Theatre director • Playwright • Actor • Production team • Set designer • Lighting designer • Costume designer • Sound design • Dramaturg • Stage management • Production manager • Technical theatre
